Французский художник. Nicolas Cluzel

Nicolas Cluzel
Николас Клуцель (Nicolas Cluzel) - французский художник, родился в Анже в 1987 году. Учился в университете Прованса и получил степень магистра изобразительного искусства. В настоящее время он живет и работает в Лионе.

Почему так важно видеть женщин способными ... на ужасные злодеяния (статьи)

мини
Итальянская художница Артемисия Джентилески, родившаяся в 1593 году, стала первой женщиной, добившейся успеха в профессии, в которой долгое время доминировали мужчины.

Одним из самых ярких аспектов ее творчества является то, как она рисует женщин. Ее современники-мужчины, как правило, изображали женщин как пассивных жертв или робких актеров. Женщины Артемизии, с одной стороны, защищают себя, с другой замышляют и наслаждаются насилием.

Скульптор - Оля Гостева (статьи)

мини
Оля Гостева - Золотой мастер!  Словно трансформация физического тела - золотым сознанием Скульптора.  Она Диетолог и Пищевой Психолог. Скульптор живых фигур


Скульптор: Оля Гостева родилась 1974г. (Olya Gosteva) (Гостева Ольга Николаевна) дата рождения: 4 января 1974 г.  


Оля Гостева - Творческая, многогранная личность смешанного происхождения, с детства проживающая в России.  

Акварельные картины. Francisco Molina Balderas

Francisco Molina Balderas
Франсиско Молина Балдерас, (Francisco Molina Balderas) - испанский художник, публикуется под именем "Balderas". Родился в Гуэхар-Сьерра, провинция Гранада, в 1946 году. В 1967 году, состоялась первая выставка его картин, он показывал их в зале "Художественного Центра" в университете Гренады, вместе с тремя другими художниками, выставка была организована Департаментом Культурных Мероприятиях Университета.

Между радостью и грустью, гневом и безмятежностью. Corine Lucas

Corine Lucas

У Корин Лукас есть особый способ играть с неясностью ее персонажей: между радостью и грустью, гневом и безмятежностью


Корин Лукас (Corine Lucas) - французский художник. Родилась в 1963 году. Корин, художник-самоучка, однако, более 14 лет назад решила посвятить себя живописи и с тех пор работает как профессионал.

Барокко (Baroque) (статьи)

The Cardsharps
Барокко

1600 - 1700. Искусство барокко развивалось в Европе как реакция против замысловатого и шаблонного маньеризма. Стиль барокко использовал преувеличенное движение и ясные, легко интерпретируемые детали, чтобы создать драму, напряжение, изобилие и величие в скульптуре и живописи. Искусство барокко менее сложное, более реалистичное и более эмоциональное, чем искусство маньеризма. 

Свободные и спонтанные. Nicole Garilli

Nicole Garilli

Николь создает композиции анимированные в стиле комиксов. Свободные и спонтанные, ее произведения поглощают чудесное зрелище жизни


Благодаря отцу, который был музыкантом кабаре, Николь выросла в художественной среде и музыка в её жизни присутствовала с самого раннего возраста. Будучи маленькой девочкой, она занималась всеми видами творческой деятельности (живопись, графика, шитье, изготовление бус...). Все сюжеты для рабат из любых материалов выполнялись в лихорадочном ритме джазовой музыки. Этот первый контакт с искусством повлиял на ее понимание повседневной жизни.

Серые фигуры. Serge Rat

Серые фигуры. Serge Rat

Серые фигуры разделяются и объединяются вновь, в то время как все вокруг бурлит


Серж Рат (Serge Rat) - французский художник. Родился и вырос в Париже. Начал увлекаться рисованием с детства. Белое полотно стало его любимым пространством для самовыражения. Первые знания о живописи получил самостоятельно. Экспериментируя с различными средами, обнаружил, что больше всего ему нравится пастель. После обучения на различных курсах живописи, художник некоторое время оттачивал свое мастерство, и только после этого поступил в Лигу пастельных художников во Франции.

Подстолье для круглого стола как произведение искусства (статьи)

мини
Классический круглый стол включает столешницу, подстолье. Опора может быть разной по дизайну, цвету, форме. Если выбрать подходящее изделие, получится оригинальное изделие. Круглые подстолья представлены в магазине https://restoracia.ru/catalog/kruglye-podstolya/.

Фигуративная живопись. Francesca Escobar

Francesca Escobar

Позже она стала специализироваться на фигуративной живописи, всегда, так или иначе, присутствующей в её работе


Франческа Эскобар (Francesca Escobar) - испанский художник. Родилась 17 сентября 1972 года. Рисовать начал, ещё когда был маленьким. Окончив школу, она начала изучать прикладное искусство в школе изящных искусств Олота, совершенствуя рисование и живопись на частных уроках с разными известными художниками.

Возрождение (Renaissance) (статьи)

мини
Возрождение

1400-1530. Эпоха Возрождения, с центром в Италии, была периодом большой творческой и интеллектуальной деятельности, в течение которой художники отрывались от ограничений средневекового искусства. На протяжении всего XV века художники изучали мир природы, чтобы усовершенствовать свое понимание таких дисциплин, как анатомия и перспектива. Среди многих великих художников этого периода были Джотто, Мазаччо, Сандро Боттичелли, Доменико Гирландайо и Пьеро делла Франческа.

Цифровой и фото художник. Steven Kin (фотограф)

Цифровой и фото художник
Стивен Кин (Steven Kin) - цифровой и фото художник из Тайбэя, Тайвань. Родился в 1981 году. Все изображения, используемые для фото манипуляций, создаются на основе фотографий, которые фотограф делает сам, или из фотографий, найденных в интернете, без авторских прав.

Наш опыт и воспоминания. Sacha Bowles

Sacha Bowles
Саша Боулз (Sacha Bowles) - современная британская художница. Родилась в 1966 году, в Лондоне. В 1984 по 1989 годы она изучала современное искусство и дизайна в художественном колледже.

Смесь образных историй. Joel Arfi

Joel Arfi

Характерная черта всех его работ - смесь образных историй, в которой персонажи смешиваются в паутине снов, юмора, радости и любви к жизни


"Герои моих картин живут в своей реальности, имеют свои особенности, но объединены общим местом на периферии нашего стандартного, закодированного общества".

Яркие краски Африки. Niankoye Lama

Niankoye Lama

Зритель находит яркие краски Африки в его живописи, но художник выделяется из африканского искусства своей тенденцией к абстракции


Художественное путешествие гвинейского художника Нянькое Лама (Niankoye Lama) началось в его родном городе Нзерекоре на юге Гвинейской Республики. Его страсть к рисованию привела его к поступлению в Национальную школу изящных искусств в столицу Конакри в 70-х годах.