Когда кто-то покупает одну из моих картин, он покупает немного меня, и он понимает, что мои картины — это поле битвы на холсте эмоций
Британский художник Джеймс Эрли (James Earley) родился 7 ноября 1972 года. Он считается одним из ведущих художников портретистов Великобритании.
Джеймс Эрли впервые пришел к известности в 2013 году, когда его пригласили принять участие в выставке “Seven Artists Exhibition” 2013 года, эта выставка состоялась в лондонской галерее «Strand Gallery», где кроме него участвовали ещё 6 самых лучших молодых художников.
Его работы, с мощными и эмоциональными картинами бездомных людей, жертв войны и религиозных мучеников, получили ещё один импульс, поднявший их на другой уровень в мире искусства, в 2015 году. после которого Джеймс был выдвинут на премию ВР, Королевского Института художников маслом и Королевского Института художников-портретистов. Кульминацией его творчества стало представление его работ на знаменитой выставке в торговой галерее в центре Лондона.
Таким образом, Джеймс Эрли стал одним из ведущих представителей фигуративной живописи в Британии сегодня, что тем более примечательно, поскольку Джеймс — художник-самоучка.
«Меня часто спрашивают, почему я рисую бездомных людей или людей на эмоциональном острие ножа. Всегда, с самого раннего возраста я хотел рисовать бездомных людей. Я не знаю, почему молодой мальчик хочет рисовать бездомного человека, а не натюрморт, пейзаж или портрет кого-то, кого он знает, но я твердо верю, что есть некоторые вопросы, на которые Вы не можете ответить, иногда ваше сердце говорит вам что-то, и вы просто должны следовать за ним, независимо от того, нравится вам это или нет. Вот что я чувствую.
Когда я рисую натюрморт или любой другой предмет, я не чувствую своего сердца, у меня нет эмоций, но когда я рисую человека, который имеет несчастье постоянно ходить по краю пропасти и чьи нервы каждый день натянуты до предела, мое сердце бьется быстрее, мои эмоции борются с моими мыслями, я понимаю, что до завершения картины человек на изображении и я неразрывны. Мне много раз говорили, что художники часто меняют темы на те, которые будут хорошо смотреться на стене у кого-то в доме. Я не хочу этого делать.
Когда кто-то покупает одну из моих картин, он покупает немного меня, и он понимает, что мои картины — это поле битвы на холсте эмоций. Это мое призвание. Большинство из самых милых и искренних людей, которых я когда-либо встречал, людей, которые улыбаются и смеются, когда их физическая и эмоциональная боль зашкаливает, живут как раз на улицах. Если через свое искусство я могу повысить осведомленность об этой проблеме, то я действительно счастливый человек, поскольку я достиг того, что мне нужно».