Ханна Ята (Hannah Yata) современная американская художница воспитанная в фундаменталистской христианской семье. С детства ей внушили набор идей, которые она будет нести всю жизнь и всю жизнь будет бороться с ними. Эти идеи и перманентная борьба стали причиной появления элементов сюрреализма и, своего рода, беспокойства, которое отчетливо заметно в ее произведениях, которые, чаще всего, посвящены женщине, идеям счастья и бессмертия, стыда и скромности, беззаботности и разума, надежды и осуждения, свободы и ее отсутствие.
Чувствуя себя изолированной среди людей из-за религиозных убеждений своей семьи, она также чувствовала, что не смогла бы принять другую культуру.
Женская фигура преобладает в ее работе, так как она наиболее легко сочетается с ее внутренним миром, и потому, что она любит играть с определенными условностями художественных и социальных вопросов, окружающих женщину. Живопись всегда был ее каналом, через который художница транслировала свои мысли, иллюстрировала идеи, общалась с другими людьми и «документировала» различные этапы своей жизни. Ханна работает как художник с тех пор, как получила степень бакалавра в Университете Джорджии.
«Я люблю работать с женской формой. Образ женщины воплощает очень многое с точки зрения фигуративности и символики. Она незаменима при визуализации таких вещей, как природа, угнетение, красота, любовь, эмоции, сексуальность — этот список можно продолжать до бесконечности, есть бесчисленное количество слоев и граней, которые можно почерпнуть из образа женщины. Я подхожу к идее создания женственности в своих сюрреалистических картинах, добавляя в него собственный опыт взросления как женщина, трудностей и борьбы с преградами, которые мне пришлось преодолеть и, конечно же, это не могло не отразиться в моих работах. Психология того, как женщины изображаются в современной живописи и СМИ, была усилена, переосмыслена и представлена в моей работе».