Использование толстых или тонких слоев краски, накладываемые мастихином или кистью, мягких смешанных мазков или жестких линий, все это может повлиять на, получающуюся в результате, картину и вложить в неё душу. Продуманные выбор цвета и значение контрастности способствуют выражению эмоциональных качеств картины.
Эксперименты с новыми материалами и форматами дают Рэйчел импульс, необходимый для, почти ежедневного, продолжения работы. Пленэрная живопись (живопись на открытом воздухе, что называется «от жизни») остается любимым методом Рэйчел. Реакция и хорошо натренированные глаз и рука необходимы для захвата наиболее привлекательных и мимолетных сцен — раннего утра и позднего дня. Её картины, часто, заполнены свойственной художнице, выразительной манерой письма и спонтанностью.
Рейчел родилась в штате Висконсин, в молодом возрасте переехала со своей семьей в Скоттсдейл, штат Аризона и провела детство на юго-западе. Подобный образ жизни привил ей большую любовь к работе на открытом воздухе, которая позже получила продолжение в увлечении пейзажной живописью. Учёба Рейчел состояла из многочисленных посещений семинаров и занятий с местными и национально известными мастерами живописи, таких как Джордж Карлсон, Скотт Кристенсен, Делберт Гиш, Уильям Риз и Кэтрин Статс. При поддержке этих великих художников, ее живопись прониклась импрессионистическими идеями, отражающими суть или дух предмета и передающими их зрителю.
Дух предмета. Rachel A Pettit — http://www.rachelpettit.com/
