Предлагаем Вашему вниманию интервью с Илоной Вереск (Ilona D. Veresk) — рекламным и fashion фотографом. Родом из города Ижевска, сейчас живёт и работает в Москве.
Небольшое вступление:
Когда мне предложили написать интервью, я сразу подумала как бы разнообразить его. «Долой серые вопросы и скучные монотонные ответы» — подумала я и написала пост в соцсетях с предложением задать вопросы для этого интервью моим читателям и друзьям. И, в общем-то, это было не просто здравой мыслью, а каким -то торжеством разума. Ибо вопросов было много и многие из них действительно заставили задуматься. На них-то я и буду отвечать сегодня.
Я люблю переосмысливать себя в творчестве, как индивидуума, как личность, а не только как художника или эстета. Потому каждый из этих вопросов мне оказался очень близок, и я постаралась максимально развернуто описать свою позицию. Думаю, начнем с общих вопросов:
***
Что заставило вас переехать в Москву?
Это было не сколько решение, сколько идея фикс, которая появилась в несознательном возрасте, и разрослась, когда я пошла в старшие классы. Но тогда это была простая хотелка, из разряда «когда нибудь я..». Толчком для ее воплощения в жизнь стал тот момент, когда я закончила 11 класс и у меня появилась возможность путешествовать. Тогда повседневная скучная жизнь в Ижевске стала совсем в тягость. Сравнив ее с жизнью в Москве или том же Питере, в моей голове начало бушевать какое-то ракетное топливо, заставляющее меня работать ради того, чтоб достигнуть своей цели. А мои друзья и родственники меня поддержали с этой идеей, за что я им очень благодарна, в 18 лет я уехала путешествовать по России, а в 19 окончательно решила остаться в Москве.
***
Каков главный посыл, идея, протекающая сквозь все ваше творчество?
Искать черную кошку в темной комнате, однако, занятие не из простых. Все мое творчество можно разделить на разные периоды, о них подробно можно почитать в моем стареньком блоге, в котором я каждый новый год вношу правки, так сказать, подытоживаю сделанное за год. Я менялась как личность, мое творчество менялось вместе со мной. Но одно оставалось неизменным — я всегда черпала вдохновение в природе. В запахе свежескошенной травы, в утренних туманах, в пестрых цветочных лужайках и горьких ягодах.
***
На какие детали ты обращаешь внимание, чего ждешь перед тем, как нажать на затвор?
Ну, как человек, напрямую связанный с портретной фотографией — жду пока модель оденут и накрасят *смеется*. При чем, чем дальше, тем интереснее тенденции. Если раньше на подготовку уходило 10 минут, а на съемку два часа, то теперь все наоборот — на подготовку модели два часа, а на съемку 10 минут.
Лучший кадр, он, так сказать, предсказанный. Хоть я и занимаюсь, по большей части, именно постановочной фотографией, опыт съемки репортажей у меня большой, и если я понимаю, что сейчас произойдет какое-то конкретное событие, я постараюсь занять лучшую точку, откуда это можно снять. С постановочной съемкой все проще, а может и сложнее. Я рисую раскадровку и снимаю четко по ней. Если в кадре модель должна радостно перепрыгивать через пенек, то она будет дублировать это действие до тех пор, пока ее поза не будет в кадре смотреться идеально. Это, на мой нынешний взгляд, самый продуктивный метод работы с рекламными проектами и фешн-съемками. Ну, а попутно слежу за деталями, хорошо ли лежат волосы, не перевернулся ли воротничок на платье. Ибо самая маленькая и незаметная деталь может повлиять на то, получится ли снимок вообще.
***
Ну и плавно перейдем к вопросу: «А мне интересно было прочитать про работу с визажистами. На что обратить внимание при работе на фотосессиях и чего избегать».
На самом деле, годом ранее, я бы и не ответила на этот вопрос вовсе, но поработав с визажистами небезызвестной Московской студии макияжа ChillyDash, ее преподавателями (Дарья Холодных, Марина Колосова, Геворг — тот человек, который показал мне, что вообще значит слово «бьюти» и другие замечательные ребята, например, Ольга Томина и Ксения Старикова), я могу с четкой уверенностью сказать, что визажист на съемке — это самый важный человек. Именно визажист заставляет модель выглядеть красиво или уродливо, в зависимости от задачи, конечно. Визажист, с которым я работаю, не только профессионал, который может сделать любой макияж и создать любую фактуру, исправить или подчеркнуть любые недостатки лица, но это еще и тонкий психолог, человек, который готовит модель к съемке, настраивает её на рабочий лад, и задает настроение. Именно потому для меня важно то, какой это человек и как он относится к своему и чужому труду, к работе на съемочной площадке. Главное — найти своего человека, с которым вы на одной волне, вам приятно вместе работать и нравится результат. И здорово, когда человек растет в своих навыках вместе с вами. Это идеальный тандем, я считаю.
***
Лучший/худший совет, который ты получала в работе:
Из того, что было адресовано лично мне — «Упрощай!». Ну я и упростила, и была впервые довольна результатом своей работы. Не долго, впрочем, как и всегда. Ибо достигнув одной вершины, твоему взору начинают открываться другие. Ну а худшие советы я получаю периодически в соцсетях: Когда предлагают переделать что-либо, что по их мнению, является «неправильным», по неким, труднообъяснимым причинам. Если человек, действительно может помочь мне хорошим советом — то, с большей долей вероятности, сейчас ему нет до меня дела. Также я всегда прислушиваюсь к людям, с которыми я работаю, это стилисты, визажисты, дизайнеры. Люди у которых есть опыт, знания, художественный вкус.
***
Как отличить дурацкую идею от стоящей: 3 твоих проверенных способа.
Пришлось изрядно поломать голову над этим вопросом. Я мысленно и на автомате всегда это выясняла, и даже никогда не думала раньше, что можно систематизировать данный процесс. Так вот.
Я всегда задаю себе вопросы: «Что?», «С кем?», «Куда?», «Что мне это даст?».
По аналогии с тем моментом, когда вам звонит старый знакомый и предлагает сходить, например, в кино. Вы же откажетесь, если фильм плохой, или знакомый тот вам неприятен. Вот тут — то же самое. Идеи плохими не бывают, это абсолютно нейтральное понятие. Но они бывают «не вашими», бывают плохо продуманы, плохой бывает их реализация. Отсюда я и буду отталкиваться:
1) «Что?» — это вопрос относительно тематики съемки, для меня он очень важен, так как я тщательно фильтрую снимки, попадающие в мое портфолио. Если снимки данной тематики у меня уже есть, либо просто не стыкуются с моим «видением прекрасного», то уже после этого вопроса, можно сказать, что данная идея вам не подходит и не продолжать. В противном случае, или в случае сомнений, на этот счет — перейдем ко второму вопросу, столь же важному.
2) «С кем?» — Это люди, которые с вами работают. Ваша команда для проекта. Тщательно ознакомься с их портфолио, предварительно пообщайтесь, обсудите идею. Если вы видите, что перед вами люди, с которым вам интересно, они серьезно настроены, профессиональны и не вызывают у вас неприязни своей манерой общения, видят идею примерно так же, как и вы, не боятся предложить свои идеи — это хороший знак. Помните, что одно слабое звено в цепи — и вся ваша конструкция развалится. Потому к кастингу стоит подходить очень ответственно.
3) «Куда?» — Вопрос уже более абстрактный. Зависит от вашего уровня. Это может быть как простое пополнение вашего портфолио, так и работа ради публикации в СМИ и рекламы, либо ради потенциальных продаж, а может, ради формирования стиля вашего бренда. Снимать в «ящик» никто не любит. Всему должно быть практическое применение, каким бы оно ни было.
4) «Что мне это даст?» — Душевное умиротворение, полезные знакомства, опыт, реклама, опять же, да что угодно. То, чего вы ждете от этой съемки и то, насколько вы уверены, оправдает ли оно ваши ожидания.
***
Фотография — это единственная твоя работа? Какие есть еще увлечения?
Абсолютно и точно — да, единственная, неповторимая и любимая всей душой. И деятельность тоже основная, без обеда и выходных, как говорится.
У меня вообще было очень много увлечений, занятий. Возможно, больше, чем у любого среднестатистического человека. Успехов я в этих начинаниях, конечно же, не добилась, по той простой причине, что они мне все быстро наскучивали, даже графический дизайн, о котором я грезила все детство, в итоге плавно превратился в фотографию и уже официально на протяжении трех лет она со мной, в горе и в радости. Что я буду делать, если мне наскучит и фотография — знаю. Займусь продюссированием съемок, может в журнал пойду работать. Но пока в наших отношениях с фотографией — тепло и стабильность.
***
Что бы вы посоветовали тем, кто хочет добиться успеха в сфере фотографии?
Будьте собой. Делайте то, что умеете только вы, и делайте это превосходно, всегда учитесь, развивайтесь и познавайте себя и мир вокруг. Фотография это не только вы и ваша камера, но еще и полный сборник законов физики, анатомия, колористика, основы живописи и композиции и многое многое другое, без чего не было бы мира и искусства как такового. И ваша задача тут не зазубрить каждый учебник, а понять мир и его устройство и законы, связать это в плотный клубок в своей голове и выплеснуть чистым творчеством.
Ссылки::
http://ilonaveresk.com/
https://www.behance.net/ilonaveresk
https://www.instagram.com/ilonaveresk/
Последние работы Илоны Вереск: