Непрерывный самоанализ. Roberta Coni

Непрерывный самоанализ. Roberta Coni
Картины Роберты - это толкование созерцательных качеств души, направленные на непрерывный самоанализ
 
Роберта Кони (Roberta Coni) - итальянская художница. Родилась в Марино, Италия, в 1976 году. Окончила Академию искусств в Риме в 1999 году. Затем училась за рубежом: в Испании и Соединенных Штатах. Её, в первую очередь, интересует человеческая фигура. Роберта смешивает классическую технику масляной живописи с более современным способом нанесени краски толстым слоем в виде пасты, сделанной из битума, расплавленного воска и клея.

Мистический снимок. Valentina Campagni

Мистический снимок. Valentina Campagni
Я хочу, чтобы все можно было бы увидеть одновременно, как будто мои картины это "мистический снимок"

"Мне интересны люди, я люблю их истории, их мысли, мечты, страхи ... и я очарована тем, кем они хотели бы быть, но не смогли стать, и тем, что они хотели бы иметь, но не смогли получить. Мне нравится заниматься расследованиями в действительности, проникать в их подсознание, но особенно я люблю воображение: я уверена, что, если Вы воображаете что-то или кого-то в течение долгого времени, то, в некотором роде, Вы делаете предмет своих фантазий "реальным".

Тяга к совершенству. Licio Passon

Тяга к совершенству. Licio Passon
Его терпение и тяга к совершенству позволяют мастеру обособиться от других художников, которые производят большее количество картин

Личо Пассьон (Licio Passon) - итальянский художник. Родился 1 октября 1965 года в городе Удине, Италия. Люди, которые сформировали его художественный вкус, были его родители, которые хорошо знали тяготы работы в поле. Поле, которое в глазах маленького мальчика выглядело как сундук с сокровищами, где были спрятаны фрукты, ягоды, цветы и маленькие животные, то есть, реальный мир.

Пейзажи родной земли. Claudio Bonanni

Пейзажи родной земли. Claudio Bonanni
Так появилась новая страсть: пейзажи родной земли: морские, горные пейзажи, а также портреты людей на фоне природы

Клаудио Бонанни (Claudio Bonanni) - итальянский художник. Родился в городе Тиволи, в провинции Рим, 29 Сентября 1960 года. Учился в Академии искусств в Риме. С 1980 по 1986 год жил в Париже, где учился живописи, под руководством учителя  художника Пио Сантини, который переехал в столицу франции пятьдесят лет назад.

Итальянский художник. Matteo Cattonar

Итальянский художник. Matteo Cattonar
Маттео Каттонар (Matteo Cattonar) - итальянский художник. Родился в Вероне, Италия, в 1976 году. Учился в средней художественной школе "Artistcic, окончил её в 1995 году. В последующие годы посещал студию “Visionaria”, организованную известным художником из Вероны. Там Каттонар сделал свои первые шаги в живописи. Он попробовал несколько стилей и множество различных методов. Однако, ни на чём конкретном так и не остановился, его стиль до сих пор развивается и трансформируется.

Итальянский художник. Matthias Brandes

Итальянский художник. Matthias Brandes
Матиас Брандес (Matthias Brandes) - итальянский художник немецкого происхождения. Родился в городе Бохум, Германия. Учился в художественной академии и в университете Гамбурга, где специализировался на истории искусства и в арт-педагогике. После окончания учёбы он имел образование школьного учителя, но с конца 60-х годов Матиас посвятил себя почти исключительно живописи.

Синтез кубизма и футуризма. Bruno Sciaraffia

Синтез кубизма и футуризма. Bruno SciaraffiaБруно Шараффия (Bruno Sciaraffia) - современный итальянский художник, родился в 1950 году, в Италии. Он участвовал, всегда со значительным успехом, в нескольких персональных и коллективных выставках. Его стиль - это синтез кубизма и футуризма, эволюционировавший и принявший ту форму, которую сам художник определяет как "интеррелатионизм".

Итальянский художник. Antonio Sannino

Итальянский художник. Antonio Sannino
Антонио Саннино (Antonio Sannino) - итальянский художник. Родился в Неаполе, в 1959 году. Склонность к искусству начал проявлять уже в раннем детстве. Страсть к живописи, заложенная на генетическом уровне стала причиной, по которой Антонио в течении уже многих лет регулярно посещает специализированные курсы, где занимается изучением различных техник и методов живописи, чтобы достойно идти по стопам художников итальянских традиционных школ живописи.

Итальянский художник. Davide Cambria

Итальянский художник. Davide CambriaДавид Камбрия (Davide Cambria) - итальянский художник, Родился в 1986 году, в городе Мессина, Италия. По образованию Давид архитектор. Окончил университет в 2011 году со степенью магистра в области архитектуры, как художник он самоучка. С конца 2013 года, когда Давид был представлен на страницах онлайн галереи Art Saatchi, его работы стали пользоваться спросом и вошли в состав частных коллекций Европы, Америки, Азии и Австралии.

Реальный и виртуальный миры. Rosa Borreale

Реальный и виртуальный миры. Rosa Borreale
В моих фигуративных композициях, параллельно сосуществуют реальный и виртуальный миры
 
Роза Борреале (Rosa Borreale) - итальянская художница. Родилась в городе Казории, Италия. Окончила университет "Восточный" в Неаполе, с дипломом по специальности современная литература. Она работала актрисой в театре, на телевидении и в кино.

Итальянский художник. Tina Sgro

Итальянский художник. Tina Sgro
Тина Сгро (Tina Sgro) - итальянский художник. Родилась в 1972 году, в городе Реджо-ди-Калабрия, Италия, где, ещё в детстве, начала учиться живописи. Затем художественные наклонности Тины подтолкнули её к учёбе в Государственной художественной школе Реджо-ди-Калабрия. Ещё позже она получила диплом по живописи в Академии делле Белле Арти, после чего вернулась в родной город и начала свою творческую деятельность, принимая участие в многочисленных и престижных конкурсах живописи и коллективных выставках.

Мост между творчеством и интеллектом. Lena Trydal

Мост между творчеством и интеллектом. Lena Trydal
Я хотела бы думать о своем искусстве как о мосте между творчеством и интеллектом, позволяющем мне с юмором подходить к решению серьезных проблем

"У меня всегда было много вопросов к моему окружению и моей позиции в ней. И только искусство дало мне возможность в полной мере использовать свое участие в жизни общества и публично подвергнуть сомнению главные проблемы окружающей меня среды и даже моей личной жизни.

Итальянский художник. Giuseppe Lettere

Итальянский художник. Giuseppe Lettere
Джузеппе Леттер (Giuseppe Lettere) - итальянский художник. Родился и до сих пор живёт и работает в Турине, где учился в Академии искусств, на художественном отделении, где решил посвятить себя живописи, с использованием масляных и акриловых красок.

Итальянский художник. Cristina Celestini

Итальянский художник. Cristina Celestini
Кристина Целестини (Cristina Celestini) - итальянский художник. Родилась и выросла в Риме. Окончила Римский университет. В настящее время (и в течение многих лет) живёт и работает в Великобритании.

"Начала увлекаться рисованием, практически сразу, как только научилась держать карандаш в руке. Я провела свое детство, рассматривая картины Караваджо. Его произведения заставили меня полюбить то, как свет влияет на предметы и людей. Особенно очаровывает меня разительный контраст черного и белого, а эффект светотени на лицах моих моделей - это бесконечно увлекательно".

Волшебное путешествие в мир искусства. Donatella Marraoni

Волшебное путешествие в мир искусства. Donatella Marraoni
Донателла Марраонни (Donatella Marraoni) начала свое волшебное путешествие в мир искусства в 1995 году, когда она училась в Академии искусств в Перудже, Италия, которую с отличием окончила в 1998 году и получила диплом первого класса. В этом же году она переехала в Англию, где она жила в течение 5 лет.

Отсутствие цвета. Richard Silvaggio

Отсутствие цвета. Richard Silvaggio
Отсутствие цвета хоть и может раскрыть мои бесхитростные рефлексы, но не может повлиять на моё умственное напряжение

Ричард Сильваджио (Richard Silvaggio) - итальянский художник австралийского происхождения. Родился в Австралии в 1976 году и прожил там 12 лет, до переезда в Италию в 1988 году. Искусство всегда было для него важным элементом жизни. Он начал рисовать в 5 лет и продолжает делать это до сегодняшнего дня.

Итальянский художник. Sandra Vandelli

Итальянский художник. Sandra Vandelli
Сандра Ванделли (Sandra Vandelli) - итальянский художник. Осознала себя как художник в конце 80-х. Специально изобразительное искусство никогда не изучала. Как художник она самоучка. Работала на различных культурных и художественных мероприятиях. Живопись стала её профессией, примерно, 20 лет назад. Сегодня она не только пишет картины, но и занимается организацией и проведением различных выставок и художественных конкурсов. Её первая выставка, посвященная цифровому искусству, состоялась в Турине, в галерее Ariele, в марте 2011 года.

Живопись маслом и акрилом. Ivan Pili

Живопись маслом и акрилом. Ivan Pili
Постоянно изучая живопись маслом и акрилом, он с каждой новой картиной писал всё лучше и лучше, выбрав в качестве основного стиля реализм

Иван Пили (Ivan Pili) - итальянский художник, музыкант и композитор. Родился в Кальяри, городе в итальянском регионе Сардиния, в 1976 году. Окончил инженерно-строительный факультет университета Сардинии. С раннего возраста проявлял свои художественные навыки в области дизайна, отмежевавшись от других детей сначала в детском саду, потом в начальной школе.

Итальянский художник. Paola Caenazzo

Итальянский художник. Paola Caenazzo
Паола Каенаццо (Paola Caenazzo) - итальянский художник. Родилась в городе Перуджа, 3 декабря 1952 года, но выросла в Венеции. Жила в Тревизо, Падуи и Флоренции, где окончила университет с дипломом по специальности в философии. В 1978 году она переехала в Грецию, в Афины, где работала преподавателем итальянского языка. Соучредитель студии живописи "To Simeio" (Точка) в Афинах, была учеником художника Йоргоса Рорриса. В настоящее время живёт и работает, поочерёдно, в двух городах, Падуя и Афины.

Фабрика значений. Monica Catto

Фабрика значений. Monica Catto
Но город, это всего лишь "фабрика значений", он не в состоянии изменить прошлое или сформировать будущее

Моника Катто (Monica Catto) - итальянский художник, особенно выделяющаяся среди современников из-за её уникальной способности задавать вопросы и находить новые решения, как с технической, так и с формальной точки зрения. В течение нескольких лет она интенсивно экспериментировала с пейзажами и фигуративной и портретной живописью, прежде чем разработала собственный стиль, полный символизма, случайностей и концептуально более сложный, чем всё то, она писала раньше.