Джорджо де Кирико: модернист, не изменивший классике

Джорджо де Кирико: модернист, не изменивший классике
В четверг 20 апреля в Третьяковской галерее открывается первая в России ретроспектива художника, без которого не было бы сюрреализма

До нынешней выставки в Третьяковке (более 100 произведений живописи, графики, скульптуры, театральные костюмы из римского Фонда Джорджо и Изы де Кирико, музеев Рима, Парижа, Лондона) творчество Джорджо де Кирико (1888–1978) в Москве показывалось лишь дважды, скромно и давно: в 1929-м и в 1930-м.

Загадочные элементы четвертого измерения Сальвадора Дали

http://www.risunoc.com/2017/04/zagadochnyye-elementy-chetvertogo-izmereniya.html
Любая выставка усатого каталонца, внушившего миру, что именно он и есть сюрреализм, обречена на внимание. Если на ней показаны еще и уникаты - обречена на успех. Если выставка открыта в России, где на стенах реализм, а в жизни — сплошной сюр, то на успех огромный.

Выставка в Музее Фаберже обладает всеми этими качествами. Прежде всего, это первый в Петербурге показ Сальвадора Дали в таком масштабе: 150 картин и графических листов, большая часть которых предоставлена фондом «Гала — Сальвадор Дали» в Фигерасе, а также разными музеями и частными коллекционерами. Главный куратор выставки Монсе Агер, директор Музеев Дали фонда, выставку задумал как диалог художника и старых мастеров.

Лицом к будущему. Искусство Европы 1945–1968

http://www.risunoc.com/2017/03/litsom-budushchemu.html
Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, совместно с Центром изящных искусств BOZAR (Брюссель), Центром искусства и медиа ZKM (Карлсруэ) и при поддержке Государственного музейно-выставочного центра «РОСИЗО», представляет выставку «Лицом к будущему. Искусство Европы 1945–1968» - взгляд на послевоенное искусство и культуру Западной и Восточной Европы как на единый художественный ландшафт, созданный усилиями мастеров разных стран, к каким бы политическим лагерям они ни относились.

На выставке Ван Гога

http://www.risunoc.com/2017/02/blog-post.html
Винсент ван Гог, наверное, один из самых популярных и загадочных художников. С его именем у многих возникают ассоциации в первую очередь с нестандартными картинами. Выставка «Ван Гог. Симфония Цвета», за несколько дней стала самой популярной в Картинной галерее им. Савицкого.

В рамках этой выставки, каждую субботу проходят мастер-классы, посвящённые произведениям Винсента ван Гога. Одну из его картин попытались изобразить гости галереи пришедшие на мастер-класс в эти выходные. 

Портреты человеческой души

http://www.risunoc.com/2017/01/portrety-chelovecheskoy-dushi.html
Две магии, в процессе которых человеческая душа подступает ближе всего к поверхности тела, — лицедейство и сон. Рассмотреть ее в актерах Мастерской Петра Фоменко пытаются Амбарцум Кабанян и Лариса Герасимчук, а Наталья Залозная исследует сон

Индихенизм, муральность, революционность

Индихенизм, муральность, революционность
В парижском Гран-пале с ажиотажем встречают мексиканских художников

Для европейцев мексиканское искусство по-прежнему остается экзотикой, поэтому выставка в Гран-пале «Мексика. 1900–1950. Диего Ривера, Фрида Кало, Хосе Клементе Ороско и авангардисты» — событие исключительное. Это самый развернутый экскурс в историю искусства Мексики XX века с 1953 года.

Достижения русского портрета за сто лет

http://www.risunoc.com/2016/12/blog-post.html
Выставка на ВДНХ позволяет проследить судьбу портретного жанра в России в ХХ веке

Галерея портретов на выставке растянулась на целое столетие — с начала XX по начало XXI века. За эпохой модерна последовал авангард, на смену суровым 1930-м пришли раскованные 1960-е, а начиная с концептуализма границы жанра и вовсе размылись, и портрет стал совсем на себя не похож. Объединяет эту портретную эпопею то, что портреты здесь действительно совсем непарадные, особенно что касается советского времени. На выставке точно не найдешь ни одного канонического «образа советского человека».

Ответный жест: русское искусство покажут в Ватикане

http://www.risunoc.com/2016/12/russkoye-iskusstvo-pokazhut-vatikane.html
В Государственной Третьяковской галерее 25 ноября открылась выставка произведений живописи XII–XVIII веков из собрания Музеев Ватикана. А в 2017 году в Ватикане пройдет ответная выставка, существенную часть ее экспонатов составят произведения из коллекции Третьяковской галереи

В Государственной Третьяковской галерее 25 ноября открылась выставка произведений живописи XII–XVIII веков из собрания Музеев Ватикана. Это стало событием мирового масштаба: никогда ранее одновременно не вывозили столько шедевров из папской коллекции, тем более что почти все они обычно украшают постоянную экспозицию музея.

Ампурдан: одних сводит с ума, других обращает в сюрреализм

http://www.risunoc.com/2016/10/ampurdan.html
Выставка, открывающаяся в конце октября в Эрмитаже, — 70 произведений 29 художников, работавших начиная с рубежа XIX–ХХ веков, — готовилась музеем почти пять лет. Она должна продемонстрировать, что знаменитое утверждение Сальвадора Дали: «Сюрреализм — это я» — не преувеличение, а просто неправда. Имена большинства авторов работ, которые будут на выставке, известны только специалистам. В России их картины, скульптуры и графику покажут впервые. Разумеется, ничего из этого нет и в отечественных собраниях.

Василий Садовников как зеркало жизни имперской столицы

http://www.risunoc.com/2016/10/vasiliy-sadovnikov.html
Картины крепостного художника княгини Натальи Голицыной, ставшей прототипом пушкинской "Пиковой дамы", впервые покажет широкой публике Государственный музей истории Санкт-Петербурга. В выставочных залах особняка Румянцева  открывается выставка произведений Василия Садовникова...

Русские офицеры изобразили военный быт

http://www.risunoc.com/2016/10/russkiye-ofitsery-izobrazili-voyennyy-byt.html
Выставка произведений живописи и скульптуры, выполненных офицерами царской армии, в Историческом музее

Государственный исторический музей в своих проектах не впервые обращается к истории армии. На этот раз на выставке «К пользе и славе России. Русская армия в произведениях художников и скульпторов — офицеров XIX–XX вв.» воинская служба — это не только тема экспозиции, но и в прямом смысле часть жизни авторов произведений. Выставка объединила работы из собрания коллекционера, заместителя генерального директора ПАО «Северсталь менеджмент» Алексея Егорова, произведения, принадлежащие соорганизатору выставки, коллекционеру и совладельцу аукционного дома «Кабинетъ» Константину Журомскому и экспонаты из фондов музея.

"Элегантность и роскошь ар деко" демонстрируют Музеи Кремля

http://www.risunoc.com/2016/10/blog-post.html
Истоки того, о чём мы расскажем, надо искать у французских импрессионистов, которые обожали, как известно, японскую живопись, графику, японский стиль. Несколько десятилетий японские мотивы активно проникали во все виды искусств. А когда Японию взрывной волной Второй мировой войны вынесло в пространство Запада, она частью Запада стала сама в конце концов. Взаимовлияние культур стало необратимым. Тот, кто ознакомится с экспозицией Института костюма японского города Киото, почувствует это особенно остро.